बेथ ऑर्टन: वेदर अलाइव एल्बम रिव्यू

ऑर्टन का लेखन भी अधिक मायावी हो गया है। उन्होंने टेम्पोरल लोब मिर्गी के अपने निदान के बारे में साक्षात्कारों में बात की है, एक ऐसी स्थिति जिसका वे परिणामी दौरे और स्मृति समस्याओं से परे अधिक विस्तार से वर्णन करने के लिए अनिच्छुक हैं। में पत्र वर्तमान समय, जो फटने और टुकड़ों में होते हैं, अक्सर इस प्रकार के असंबद्ध अनुभवों के इर्द-गिर्द घूमते हैं। “मैं एक उपग्रह की तरह रहता हूं,” वह गाता है। “मैं दुखी हो गया / मैं सहज हो गया / मुझे अच्छा नहीं लग रहा है।” अन्य गीत शांति के संक्षिप्त चित्रों को पकड़ने और लम्बा करने के लिए डिज़ाइन किए गए प्रतीत होते हैं, एक ऐसा अभ्यास जो किसी के लिए अँधेरे में सोचने के लिए अधिक प्रवण प्रतीत हो सकता है। “यह लगभग मुझे रोना चाहता है,” वह टाइटल ट्रैक में बार-बार गाता है। “मौसम बाहर बहुत सुंदर है।”

गीत ने एक दृश्य स्थापित किया, लेकिन परिदृश्य उत्पादन के प्रत्येक तत्व के साथ धीरे-धीरे निर्मित होते हैं: सिंथेस वॉश और वर्डलेस कोरस, इलेक्ट्रिक गिटार के फटने और झिलमिलाहट, एक सैक्सोफोन की धीमी गड़गड़ाहट। जब वह शब्दों से परे अर्थ का पता लगाने के लिए “वेदर अलाइव” में कथा से दूर कदम रखता है: “कुछ जैसा, कुछ ऐसा, कुछ ऐसा,” वह लगभग पांच मिनट में गाता है, जैसे कि वह अपने बैंडमेट्स को निर्देश दे रहा है जैसे ही वे सूट का पालन करते हैं, आप शुरू करते हैं प्रत्येक गीत को एक आशुरचना के रूप में सोचें: एक बातचीत जो मूड के आधार पर आँसू या हँसी, व्यक्तिगत रहस्योद्घाटन या पूर्ण मौन का कारण बन सकती है।

यह अस्पष्ट दृष्टिकोण हमेशा ऑर्टन के संगीत के केंद्र में रहा है, जिसने शुरू से ही वर्गीकरण को चुनौती दी थी। 1999 के एक साक्षात्कार में, वह अपने लिंग की पहचान करने की कोशिश में थकी हुई और असहज महसूस करती है: “शायद मैं किसी तरह की लोक-आत्मा-ब्लूज़-जैज़ हूँ …” वह कहती है, अपनी आवाज़ को हास्यपूर्ण, रुके हुए शब्दांशों की एक श्रृंखला में बंद कर देती है। अबोधगम्य। जब साक्षात्कारकर्ता विशिष्ट प्रभावों के बारे में पूछना शुरू करता है, तो वह तुरंत विषय बदलता है और बताता है कि उसने मैडचेस्टर समूह को हैप्पी सोमवार को दूसरी रात खेलते हुए देखा और वे बहुत अच्छे थे। वे भी थोड़े थके हुए लग रहे थे, उन्होंने यह स्वीकार करते हुए कहा कि यह उनके लिए एक लंबे दौरे के अंत के करीब था।

यह एक तरह का अवलोकन है जिसे एक साथी संगीतकार बनाने के लिए विशिष्ट रूप से योग्य है, लेकिन यह कुछ ऐसा भी है जिस पर ऑर्टन दो दशक से अधिक समय बाद जुनून के समान कुछ के साथ ध्यान केंद्रित कर रहा है। बात सुनो वर्तमान समय, आप समझ पाते हैं कि प्रत्येक गीत उस क्षण से अविभाज्य है जब इसे बनाया गया था, इसके चारों ओर की भावनाएँ, वह कमरा जहाँ लिखा गया था, खिड़की के बाहर का दृश्य, प्रत्येक सहयोगी की प्रारंभिक प्रतिक्रिया। उनका सुझाव है कि किसी विशेष गीत का वातावरण, वह गुण जो इसे एक स्थान भरने की अनुमति देता है, इनमें से प्रत्येक कारक पर निर्भर करता है। एल्बम के सबसे उत्साहित गीत को “फ्रैक्टल्स” कहा जाता है, और इसके बोल असामान्य रूप से विस्तृत होते हैं, क्योंकि ऑर्टन अपने जीवन भर की अवधि और प्यार, सपने और आशा पर हमारे कभी विकसित होने वाले परिप्रेक्ष्य के आसपास अपना सिर लपेटता है। “अज्ञात के हाथ में,” वह गाता है, “मैंने जादू में विश्वास करने की कला बनाई।” वर्तमान समय यह उनके दृढ़ विश्वास का प्रमाण है, हममें से बाकी लोगों को विश्वासी बनाने की शक्ति के साथ एक परेशान करने वाला शारीरिक अनुभव।